5 cosas que aprendí iniciando mi carrera como ilustradora infantil

1. Requiere mucha paciencia y aprender a lidiar con el rechazo

Este oficio no es algo en lo que se triunfe y se empiece a generar ingresos de manera inmediata. Toma tiempo contactar editoriales, aun más que te respondan y todavia más a que te acepten. Para dar algo de perspectiva encontré una lista de editoriales y en total mandé unos 100 correos de los cuales 20 se tomaron el tiempo de responder; De esos 20, 5 ofrecieron tenerme en cuenta y agregarme a su lista de contactos, y de esos 5 solo uno terminó en la realización de un libro. Sorprendería saber cuantos ilustradores mantienen esto como un segundo oficio y trabajan en otra cosa para pagar las facturas. No se vive de libros...almenos no al comienzo.

2. Es importante cuidar la salud

Es practicamente una broma interna que los artistas al pasar tanto tiempo sentados terminamos sobre la silla como un camarón. Y aunque al inicio no parezca afectar, con el tiempo empezarán a verse los efectos de una mala postura. Desde hace unos años me ejercito 5 dias la semana, y a menudo hago estiramientos para las manos, espalda y cuello, y debo decir que los efectos que han tenido en mi han sido tremendos. Ayudan a establecer una rutina, construir disciplina y personalmente mejoran el ánimo. También gracias a esto redescubrí mi amor por el baile. No podría recomendar más iniciar una rutina de ejercicios.

3. Adios a la vergüenza! no hay que tener pena y pedir ayuda cuando se necesita

La comunidad de artistas es una de las que más comparte sus conocimientos, así que nunca es mala idea pedir ayuda o preguntar a otros artistas por consejos y opiniones, usualmente estamos más que felices de contestar cualquier duda. También hay que perder la pena no solo para pedir ayuda, sino también al promocionar tu arte y vender tu trabajo. Los clientes no llegan solos y lo aprendí a las malas por no promocionarme por pena.

4. Con el Alza de la inteligencia artificial y nuevas tecnologías, hay que adaptarse sí, pero no así.

El lanzamiento de Inteligencias artificiales como Dall-e y Midjourney trajo toda una revolución a la industria, sin embargo almenos personalmente no veo esto como una amenaza, ya que el público que realmente está usando estos servicios en vez de contratar a un profesional para abaratar costos, es usualmente gente que no valora el trabajo artístico, así que de por sí tienden a ser clientes complicados, y ahí es cuando uno como artista profesional ofrece sus servicios y diferencial sobre lo que producen estas tecnologías a gente que realmente lo va apreciar.

5. ¡Cuidado con las estafas!

Siempre hay que tener mucho cuidado, tanto en Instagram como en Facebook hay muchos estafadores queriéndose aprovechar de artistas ilusionados con tener sus primeros trabajos pero no te dejes engañar. Si un trato suena demasiado bueno para ser verdad y de la nada aparece un sujeto random ofreciendo una gran cantidad de dinero por lo que parece un dibujo demasiado sencillo, mucho cuidad porque probablemente sea una estafa. Aconsejo mucho ingresar a grupos especializados de ilustradores en Facebook, ya que ahi suelen estar informando de nuevas modalidades que usen personas inescrupulosas para robar. especialmente pensadas para atacar cuentas de artistas.